Tláloc

Tláloc

 Es el nombre del dios de la lluvia y la fertilidad, en la religión náhuatl. También era conocido en toda el área de Mesoamérica con diferentes nombres.

Estatua de Tláloc a las afueras del Museo 

Nacional de Antropología e Historia en la Ciudad de México.

Originalmente, representaba el agua terrestre y la serpiente emplumada el agua celeste. Los mexicas lo tenían como el responsable de los períodos de sequía y lluvias torrenciales y hacían sacrificios de niños para honrarlo en el primer mes del año.

Es originario de la cultura de Teotihuacán, después pasó a Tula, y de ahí se esparció entre los pueblos nahuas. Tláloc fue una de las divinidades más antiguas y veneradas de toda Mesoamérica, su culto se extendió por gran parte del territorio centroamericano.

Tláloc fue uno de los Dioses más importantes en el altiplano de México, de los más representados y de mayor antigüedad.

Caracterisitcas de Tláloc según Rubén Bonifaz Nuño:

- Tláloc Tlatecuhitli

- Es a la vez hombre y mujer, ambas cosas pero ni una ni la otra.

- Tiene figura humana.

- Su destino es favorecer las lluvias, el crecimiento de las plantas y las cocechas.

Caracterisitcas de Tláloc según Fray Bernardino de Sahagun

- Tláloc Tlamacazqui

- Dios de las lluvias

- Regaba la tierra, criaba las yerbas, árboles y frutos.

- Enviaba granizo, relámpagos, rayos y tempestades de agua.

- Controlaba los peligros de los ríos y el mar.

- Su nombre significa que habita en el paraíso terrenal, da a los hombres el mantenimiento necesario para la vida corporal.

Se le manifestaba siempre con unos atributos característicos:

- Anteojeras formadas por unas serpientes que se entrelazan y cuyos colmillos acaban siendo las fauces del dios.

- Una especie de bigotera que es su labio superior, se cree que este gran labio es el símbolo de la entrada al inframundo.

- La cara está casi siempre pintada de color negro, azul, o verde, para imitar los aspectos del agua.

- Lleva en la mano una especie de estandarte de oro, largo y con forma de culebra, terminado en punta, representa los relámpagos y los truenos que acompañan a la lluvia.

- En los dibujos de los códices puede verse que sus vestidos tienen pintados unas manchas que son el símbolo de las gotas de agua.

Tláloc, Colección E. Eug. Goupil, siglo XVII

Tláloc, Códice Ríos.

Tláloc, Vasija policromada de cerámica 

del Templo de Tenochtitlán, México

Fuentes: 

Bonifaz, R. (1986). Imagen de Tláloc. México: UNAM.

Sahagún, F. Historia General de las Casas de Nueva España, México: Porrua.

http://es.wikipedia.org/wiki/Tláloc

http://www.inah.gob.mx/index.php/boletines/14-hallazgos/5200-descubren-ofrenda-a-tlaloc-en-sierra-de-morelos

http://www.arqueomex.com/S2N3nTlaloc96.html

http://www.windows2universe.org/mythology/tlaloc_rain.html&lang=sp

Lilia Carrillo, Informalismo en México

Lilia Carrillo

(1930-1974)

Pintora mexicana, considerada como la introductora del Informalismo Abstracto en México.

Nació en la Ciudad de México el 2 de noviembre 1930, inició sus estudios con Manuel Rodríguez Lozano, fue a la Escuela de Pintura, Escultura y Grabado La Esmeralda, donde tomó cursos con Agustín Lazo y Pablo O'Higgins. Se graduó en pintura en 1951 y en el mismo año se casó con Ricardo Guerra.

          En 1953 viajó a París para estudiar en la Academia de la Grande Chaumiere, estando ahí expuso en la Maison du Mexique y en la Exposición de Artistas Extranjeros en Francia, regresó a México en 1955.

          Entre 1957 y 1960 trabajó y expuso en la galería Antonio Souza y en las Galaerías Chapultepec, actualmente: el Museo de Arte Moderno

          A partir de 1960 su obra se expusó en Washington, Nueva York, Tokio, Lima, São Paulo, Madrid, Barcelona, Bogotá y Cuba.

          En 1966 participó en la ceremonia “Confrontación 66” en el Palacio de Bellas Artes donde se aconteció una discusión sobre las nuevas tendencias y los últimos representantes de la escuela mexicana de pintura. Este suceso dio lugar al nacimiento del grupo conocido como: Generación de la Ruptura al cual pertenece y donde se reconoció que sus obras abrieron la Tendencia Informalista en México.

Participó en: 

- MAM Chapultepec

- Teatro de la Paz

- Casa de las Américas, Cuba

- Museo de Ciencias y Arte, UNAM

- Salón Independiente

          Un aneurisma en la médula espinal en el año de 1970 le afectó la columna vertebral y quedó parcialmente paralizada; después de dos años en el hospital regresó a su casa y pintó nueve cuadros, uno especialmente para el MAM con tonos blancos ambarinos y grises etéreos.

          Lilia expresaba en sus pinturas abstracción poética e informalismo por lo cual sus obras no son plenamente comprendidas pues para esto hay que aportar subjetividad y relacionarse con los recursos estéticos, psicológicos y filosóficos de su tiempo.


          Gloria Hernández Jiménez, ensayista femenina dice que Lilia expresa un lenguaje pictórico para manifestar su lenguaje oral, también sugiere que Lilia se opone a la lógica lineal y prefiere la abstracción y subjetividad.

Fuentes:

Tibol, R. (2002). Ser y Ver Mujeres en las Artes Visuales. México: Plaza y Janés Editores.

- Pintores del siglo XX http://www.arts-history.mx/sitios/index.php?id_sitio=1323154&id_seccion=354334&id_subseccion=590858&id_documento=1955 15 de octubre de 2011.

- Biografias mexicanas http://biografias-mexicanos-celebres.blogspot.com/2010/11/lilia-carrillo.html 15 de octubre de 2011.

- Artista mexicano http://www.latinamericanart.com/es/artistas/lilia-carrillo/biografia.html 15 de octubre de 2011.
- Lilia Carrillo http://www.ecured.cu/index.php/Lilia_Carrillo 22 de octubre de 2011.